GoldenLine
Zaloguj się
Krystian Pluciak

Krystian Pluciak ♛CO MOGĘ DLA CIEBIE
UDOSKONALIĆ?☛JAKIE
BARIERY, BŁĘDY I
P...

Temat: Koncerty

;)
Link do wypowiedziLink
Krystian Pluciak

Krystian Pluciak ♛CO MOGĘ DLA CIEBIE
UDOSKONALIĆ?☛JAKIE
BARIERY, BŁĘDY I
P...

Temat: Koncerty

Marta Przetakiewicz:
Brzmienie argentyńskiej nadziei tanga – Astillero - jest pełne mocy, zawrotne, zapierające dech w piersiach, surowe, a zarazem wyrafinowane. To zwariowana jazda pulsujących akcentów, modulowanych do wstrząsających tonów pianissimo i jeszcze głębiej. A całe to szalone brzmienie jest autentyczne, żadnych sztuczek, 100% akustyczne: to dźwięk drewna i strun, powołany do życia w bólu przez przenikliwe pragnienie przełożenia doświadczenia miejskiego życia XXI wieku na język nowej muzyki, zbudowanej na solidnym, tradycyjnym fundamencie tanga z Buenos Aires.


Obrazek


Orkiestra, choć wyposażona w typowe instrumentarium klasycznego zespołu grającego tango (dwa bandoneony, skrzypce, fortepian, wiolonczela, kontrabas i wokal), jest formacją tanga zupełnie inną niż „tango”, które funkcjonuje w powszechnym rozumieniu. Astillero proponuje zupełnie nową wizję tanga: przenikliwego i intensywnego, szorstkiego i brutalnego, odzwierciedlającego czasy, w których żyjemy. Z ich oryginalnych kompozycji, niektórych instrumentalnych, niektórych z tekstami, wyrasta tango ogołocone, a zarazem bogate i świeże. Brzmienie Astillero to dźwięki współczesnego Buenos Aires: sposób w jaki grają swoją muzykę odzwierciedla niedostosowanie i szaleństwo tej miejskiej dżungli; kopie, rani, skacze. Pełne świeżości teksty tylko wzmacniają surowość: szorstki, ale czuły głos, pełen troski i rozdzierający zarazem. Ten koncept sięga nawet dalej niż sama muzyka, wzbogacony przez obrazy video, poetyckie i polityczne, odtwarzane na żywo jako uzupełnienie powodzi dźwięków. Młodzi członkowie grupy od najwcześniejszych lat zanurzeni byli w tradycyjnym tangu. Stojąc na czele niedawno powstałego ruchu nowego tanga ‘Maquina Tanguera’ w Buenos Aires, pracowali z wieloma ważnymi zespołami tej sceny, takimi jak Orquesta Típica Fernandez Fierro, zanim założyli Astillero w 2005r. Lata nauki i badań uczyniły z nich nauczycieli młodszego pokolenia, poprzez ich pracę z wieloma niezależnymi organizacjami i zaangażowanie w projekty społeczne. Po odbyciu dwóch tras koncertowych w ostatnich latach, Astillero mają szybko powiększające się międzynarodowe grono fanów. Tajemnica się wydała i jest coraz szerzej znana!

Ethno Jazz Festival – Muzyka Świata w Synagodze pod Białym Bocianem
ASTILLERO ( Argentyna) – tango współczesnego Buenos Aires
15.09.11 godz.20.00
Synagoga Pod Białym Bocianem, ul. Włodkowica 7, Wrocław

bilety: 70 zł – I miejsca, 55 zł – II miejsca, 30 zł – wejściówki (studenci i uczniowie)
rezerwacje: bilety@o2.pl
Link do wypowiedziLink
Krystian Pluciak

Krystian Pluciak ♛CO MOGĘ DLA CIEBIE
UDOSKONALIĆ?☛JAKIE
BARIERY, BŁĘDY I
P...

Temat: Koncerty

Marta Przetakiewicz:
The Sisters of Sheynville – żeński sekstet wokalny z Kanady śpiewa żydowskie piosenki w Synagodze pod Białym Bocianem we Wrocławiu.


Obrazek


The Sisters of Sheynville uznane zostały za najlepszą grupę wokalną roku 2008 przez Canadian Folk Music Awards. To żeńska grupa wokalna ożywiona żydowskimi dźwiękami dyktowanymi przez klezmerów, brzmiącymi niczym muzyka złotej ery swingu połączona z współczesnym jazzem. Skład i brzmienie zespołu zainspirowane zostało przez The Barry Sisters, legendarny żydowski zespół swingowy z lat `30. The Sisters of Sheynville to wysokoenergetyczny, żeński sekstet, który śpiewając zachowuje trójdzielną harmonię wspieraną przez najlepszych klezmerów grających w Toronto.

Od czasu wydania ich debiutanckiej płyty w roku 2007, The Sisters zostały uznane za jeden z najbardziej ekscytujących zespołów na scenie World Music. Repertuar grany przez „siostry” to połączenie tradycyjnej muzyki klezmerskiej, starych piosenek żydowskich, czeskich ballad miłosnych oraz swingu i klasycznego bluesa. Przy tak wybuchowej mieszance trudno będzie siedzieć na koncercie!

Zespół The Sisters założyły Isabel Fryszberg (urodzona w Kanadzie) i Lenka Lichtenberg (urodzona w Czechach), dwie utalentowane wokalistki z przeciwnych stron Atlantyku, ale dzielące podobne doświadczenia wschodnioeuropejskich rodzin żydowskich i pasji do muzyki z tej kultury płynącej.

Aktualnie The Sisters prezentują swoją muzykę szerokiej publiczności, daleko za mitycznym miastem Sheynville. The Sisters występują na największych festiwalach muzyki żydowskiej w Waszyngtonie, Los Angeles, czy w San Francisco i w San Diego.

Skład zespołu:
Lenka Lichtenberg (vocals)
Isabel Fryszberg (vocals)
Fern Lindzon (piano, vocals)
Kinneret Sagee (clarinet)
Rachel Melas (double bass)
Lorie Wolf (drums)

Ethno Jazz Festival – Muzyka Świata w Synagodze pod Białym Bocianem.

THE SISTERS OF SHEYNVILLE

31.08.11 godz.20.00
Synagoga Pod Białym Bocianem, ul. Włodkowica 7, Wrocław

bilety: 70 zł – I miejsca, 55 zł – II miejsca, 40 zł – balkon, 30 zł – wejściówki (studenci i uczniowie)

rezerwacje: bilety@o2.pl
Link do wypowiedziLink
Krystian Pluciak

Krystian Pluciak ♛CO MOGĘ DLA CIEBIE
UDOSKONALIĆ?☛JAKIE
BARIERY, BŁĘDY I
P...

Temat: Koncerty

http://www.hiphopkemp.pl/

"Jadę na Kemp - festiwal z pozytywną atmosferą, której jestem częścią
Autor: Alien
Jeśli cenisz pozytywną atmosferę festiwalu Hip Hop Kemp i zależy Ci na jej utrzymaniu, a także organizacji Kempu w Polsce, koniecznie przeczytaj ten tekst i, jeśli tylko możesz, podziel się jego przesłaniem z wszystkimi znajomymi Kempowiczami

Hip Hop Kemp od pierwszej edycji to FESTIWAL Z ATMOSFERĄ. Tworzą ją tysiące pozytywnie nastawionych ludzi z całej Europy, którzy przyjechali się zintegrować i odpocząć przy najwyższych lotów rapie, w oparach rastafariańskiego dymu, przy zimnym piwku w słonecznej czeskiej krainie. Znany wszystkim z głównej sceny napis “Enjoy your life in love and peace” (“Ciesz się życiem w pokoju i miłości!”) to kultowe już motto imprezy.


Absolutnie unikalna atmosfera Hip Hop Kempu (byłeś/aś – wiesz, nie byłeś/aś – dowiesz się...) sprawia, że z roku na rok do Czech jeździ coraz więcej Polaków. Obecnie pod kątem frekwencji jesteśmy równą gospodarzom siłą, która tworzy niebiański klimat festiwalu. To zjawisko wyjątkowe na skalę światową!

To także wyjątkowa szansa, by pokazać się z jak najlepszej strony przed tysiącami europejskich fanów i hiphopowymi artystami z całego świata. Dlatego dbajmy wszyscy o pozytywną atmosferę i piętnujmy oznaki jej niszczenia. Nikt nie chce, aby słabe akcje garstki osób stawiały w złym świetle gigantyczną rap-społeczność z Polski przed całą hiphopową Europą.

Jak tego dokonać?

Przede wszystkim wystrzegać się samemu i tępić u innych takie zachowania jak:
* agresja fizyczna i słowna, przemoc, bójki
* kradzieże (na polu namiotowym, w strefie handlowej, na terenie festiwalu)
* wandalizm (niszczenie mienia festiwalu, sprzętu, toalet....)
* nacjonalizm (obraźliwe okrzyki czy teksty wobec uczestników z innych państw)

Jeśli masz w ekipie „krewkich” ziomów, gotowych do przypałów po dłuższym posiedzeniu z rumem – uspokój ich, zrelaksujcie się przy gibonie, zczilujcie, to na pewno zapobiegnie niepotrzebnym kwasom... To też zawsze bardziej skuteczne i przyjemne rozwiązanie od interwencji ochroniarzy, których zadaniem jest przecież dbanie o pokojową atmosferę. Pomóżmy im w tym zadaniu – nie chcemy przecież, by nikomu z ekipy odmówiono wstępu na pole czy teren festiwalu po przypałowej akcji. Tak samo jak nie chcemy się wstydzić za znajomych czy innych rodaków przed całą Europą!

Jeśli uda się nam pokazać, że w tak gigantycznej masie umiemy zachować klasę i podkreślać wspaniałe cechy naszego narodu – gościnność, chęć do integracji – już niedługo sami będziemy gospodarzami naszego własnego HIP HOP KEMPU, który odbędzie się w Polsce. A na pewno stale będziemy mile widziani i regularnie zapraszani przez naszych południowych sąsiadów. W jedności siła!

Aby ograniczyć potencjalne problemy, w tym roku przebywanie na terenie pola namiotowego będzie możliwe tylko dla posiadaczy kempowych biletów (=opasek). Więc amatorzy kempowej najebki bezkoncertowej będą musieli zostać w domu:) Natomiast wykonawcy hardkorowych akcji będą łapani przez ochroniarzy, którzy nie tylko wyproszą ich z festiwalu, ale też zerwą opaski, czyli delikwenci nie będą mogli już wrócić na Kemp. Nie warto...

Jeśli utożsamiasz się z tą pokojową akcją, wklej link do wydarzenia u siebie na profilu, zamień foto na peace-kempowy awatar, zaproś tu znajomych , a przede wszystkim nieś dobre słowo i reprezentuj pozytywne przesłanie podczas zabawy w Hradcu."
Link do wypowiedziLink
Krystian Pluciak

Krystian Pluciak ♛CO MOGĘ DLA CIEBIE
UDOSKONALIĆ?☛JAKIE
BARIERY, BŁĘDY I
P...

Temat: Koncerty

http://krakow.dlastudenta.pl/muzyka/koncert/Coke_Live_...
Link do wypowiedziLink
Krystian Pluciak

Krystian Pluciak ♛CO MOGĘ DLA CIEBIE
UDOSKONALIĆ?☛JAKIE
BARIERY, BŁĘDY I
P...

Temat: Koncerty

http://koncertyyy.pl/koncert/seal-warszawa/11627/

"Seal w Warszawie!

11 lipca 2010, w ramach trasy The Greatest Hits, na jedynym koncercie w Polsce wystąpi SEAL. W warszawskiej Sali Kongresowej będzie miało okazję zobaczyć go tylko 2 tysiące fanów. Artysta zaprezentuje największe przeboje, w specjalnie na tę okazję przygotowanych aranżacjach. Impreza rozpocznie się o godzinie 19.00 i aby ten wieczór był jeszcze bardziej wyjątkowy, na wszystkich gości będą czekały napoje i poczęstunek.

Seal pojawił się na brytyjskiej scenie muzycznej na początku lat 90. Przez 20 lat kariery na światowej scenie muzycznej zdobył wszystkie prestiżowe wyróżnienia m.in. Brit Awards i Grammy. Każdy zna takie przeboje Seal'a jak "Amazing", "Don’t Cry", "Prayer for the Dying" oraz filmowych hitów "Fly Like an Eagle", czy "Kiss From a Rose". Ten ostatni utrzymywał się przez 45 tygodni na amerykańskiej pop liście.

Pod koniec 2009 roku pojawił się w sklepach muzycznych album "Hits", który zawiera największe hity artysty. Utwory z tej płyty będzie można usłyszeć na koncercie Seal'a w Warszawie.

Ceny biletów: 500zł, 400zł, 300zł, 200zł, 150zł, 100zł"
Link do wypowiedziLink
Krystian Pluciak

Krystian Pluciak ♛CO MOGĘ DLA CIEBIE
UDOSKONALIĆ?☛JAKIE
BARIERY, BŁĘDY I
P...

Temat: Koncerty

Katarzyna K.:
Koncert Beltaine w Brogansie (ul. Szewska 20a) w sobotę 21 lutego, godz. 20
wstęp: 10 zł

Zespołu chyba nie trzeba nikomu przedstawiać. Klasa sama w sobie :)
Link do wypowiedziLink
Marta Przetakiewicz

Marta Przetakiewicz kurator wystaw

Temat: Koncerty

Lenka Lichtenberg & Fray – yidish ethno jazz z Kanady we Wrocławiu

Lenka Lichtenberg to urodzona w Pradze kanadyjska wokalistka, kompozytorka i frontmenka grup Fray i Sisters of Sheynville. Robiąca międzynarodową karierę artystka ma już na koncie kilka uznanych płyt. Koncertowała w Toronto, Montrealu, Vancouver, San Francisco i Tel Awiwie a także w Czechach i Argentynie.

Obrazek

Na swój czwarty i najambitniejszy projekt solowy zaprosiła jedyny w swoim rodzaju zespół utalentowanych muzyków wywodzących się z najrozmaitszych muzycznych tradycji. Usłyszymy tu zarówno klasyczną muzykę indyjską, egipską i środkowowschodnią jak i style północno - i południowoamerykańskie. Fray (Free) to odważne połączenie współczesnej poezji w jidysz i wpływów muzycznych z całego świata, które przełamuje bariery pomiędzy stylami i tradycjami. Grupa Fray składa się z cieszących się międzynarodową sławą kanadyjskich muzyków jazzowych, takich jak Alan Hetherington (bębny, instrumenty perkusyjne), Chris Gartner (gitara basowa), Ernie Tollar (flety, saksofon), John Gzowski (oud, gitary) i Santosh Naidu (tabla, dhol, instrumenty perkusyjne).

„Piękna, fascynująca, inspirująca i zniewalająca – to zaledwie kilka przymiotników, którymi można opisać tę ucztę dla słuchu. Ten album to spotkanie z oryginalną twórczością i zdumiewającą skalą i mocą głosu Lenki. Kojący, kuszący i dźwięczny – Lenka posiada jeden z najsłodszych głosów na świecie i najwyższy czas by świat go usłyszał.”

… Rankin, hbn Radio, Pennsylvania, USA

„Słuchasz, i już po chwili uczucie przyjemności zastępuje podziw dla tego, co słyszysz. To krystaliczny głos Lenki Lichtenberg przy akompaniamencie środkowowschodniego beatu w stylu Mizrachi i tekstami w jidysz. Ta zdumiewająca fuzja światowej muzyki sprawia, że odbiorca czuje się, jakby odkrył nową planetę.”

Heather Solomon, CJNews, Montreal

„Aby docenić te utwory, z pewnością nie trzeba rozumieć języka jidysz. Pełne uczucia i głębokie teksty, muzyczna kreatywność tła i aranżacji są wyraźnie wyczuwalne dzięki … doskonałym występom. Tego rodzaju poezja nie traci nic nawet w przekładzie.”

Mike Regenstreif, Sing Out! (USA)

„Urodzona w Pradze Lenka Lichtenberg ma cudowny, przepełniony słodyczą i młodzieńczy głos. Jej sopran płynie pomiędzy i ponad nutami z pełną kontrolą, rozsnuwając tajemniczą świetlistą sieć ….”

Lesley Mitchell-Clarke, The Wholenote Magazine (Canada)

Ethno Jazz Festival – Muzyka Świata
LENKA LICHTENBERG & FRAY – yidish ethno jazz z Kanady, nowy projekt liderki grupy Sisters of Sheynville

5.09.11 godz.20.00
Mleczarnia, ul. Włodkowica 5, Wrocław

bilety: 20 zł przedsprzedaż, 30 zł w dniu koncertu, 15 zł – dla posiadaczy biletów na koncert Sisters of Sheynville
rezerwacje: bilety@o2.pl
Link do wypowiedziLink

konto usunięte

Temat: Koncerty


Obrazek

fot.http://tczew.naszemiasto.pl

Koncert Pinnaweli - Pauliny Przybysz (Sistars) w Szczecinie już 13 września podczas Pekao Szczecin Open, POLECAMY i ZAPRASZAMY:)

13 września wystąpi w Szczecinie Pinnawela – solowy projekt Pauliny Przybysz, znanej z zespołu Sistars. Artystka, która niedawno wydała swoją solową płytę „Renesoul” (premiera miała miejsce 14 marca 2011 r.) wystąpi z zespołem na Plus Tennis Music Festival, najważniejszej imprezie towarzyszącej Pekao Szczecin Open.

Oprócz Pinnaweli, na trwającym od 12 do 17 września festiwalu Plus Tennis Music Festival, pojawią się również Ewa Bem, Straszni Panowie Trzej, Incarnation Radio Retro, Sixtyfive Cadillac, Village Collektiv, G-Cool & Brothers.

Koncert Pinnaweli rozpocznie się o godz. 20.00 w Tennis Cafe, znajdującej się na terenie kortów Promasters przy Al. Wojska Polskiego. Wejście przewidziane jest od godz. 19.00.
Wstęp wolny.

Więcej informacji na stronach: http://myspace.com/paulinaprzybysz oraz http://pekaoszczecinopen.eu

PAULINA PRZYBYSZ - PINNAWELA

Dzieciństwo spędziła w szkołach muzycznych, kawiarniach i klubach, w których grała i zarabiała zanim jeszcze osiągnęła pełnoletniość. Tuż po maturze wsiadła do busa z zespołem Sistars i jeździła z chłopakami i siostrą przez kilka lat po Polsce i innych krajach koncertując i zgarniając wszystkie liczące się w kraju nagrody. Po zawieszeniu działalności zespołu nie wyobrażała sobie jak inaczej można funkcjonować, więc od razu zabrała się za swój solowy materiał. Pomysłów nie brakowało, album „Soulahili” (2007) zebrał świetne recenzje. Z chwilą wydania krążka wokalistka zaszła w ciążę i zaczęła jak określa „prawdziwe życie”. Nastał intensywny czas przewartościowań przeprowadzek i zmian. Album traktowany jest przez autorkę jak pamiętnik, co owocuje bardzo szczerymi tekstami i ogromną różnorodnością muzyczną. Jak mówi artystka „Pisanie i śpiewanie piosenek jest najlepszą terapią i najpiękniejszym sposobem na zapamiętanie swoich emocji, to trochę jak z zapachami albo filmami, przypominają o uczuciach. Słuchacz przegląda się w piosence i w zależność od etapu życia utożsamia się z nią”. „Renesoul” powstawał dwa lata, Paulina tworzyła projekty w kilku mieszkaniach, zakochana, ze złamanym sercem, z wielkim brzuchem, z dzieckiem na kolanach, w udanym związku. Połowa materiału to piosenki polskojęzyczne, druga to utwory po angielsku. Płytę otwiera intro słowami „I am not what you expected, even what you hated” i mocnym, punkowym wręcz brzmieniem, swobodną zabawą stylami i słowem. „Renesoul” jest podróżą po umyśle kobiety poszukującej integralności, jest renesansową suknią księżniczki pod dresiarską bluzą.
Link do wypowiedziLink
Krystian Pluciak

Krystian Pluciak ♛CO MOGĘ DLA CIEBIE
UDOSKONALIĆ?☛JAKIE
BARIERY, BŁĘDY I
P...

Temat: Koncerty

Poznań też zaprasza^^
Link do wypowiedziLink
Marta Przetakiewicz

Marta Przetakiewicz kurator wystaw

Temat: Koncerty

Susana Baca – bosonoga królowa world music z Peru, laureatka nagrody Grammy po raz pierwszy w Polsce! (19.09.11)

Susana Baca jest jedną z postaci, które odegrały kluczową rolę w odrodzeniu popularności muzyki afroperuwiańskiej zarówno w Peru jak i na całym świecie.
Jej głos nie bez powodu porównywany jest często z głosem Cesarii Evory i Celii Cruz. Gazeta The New York Times napisała o niej “Wyrosły z tradycji afrykańsko – peruwiańskich głos Susany Baca tworzy swoją własna tradycję. Piękny, zimny, doniosły głos.”

Pasmo sukcesów artystki rozpoczęła wydana w 1995 roku dla prowadzonej przez Davida Byrne’a wytwórni Luaka Bop kompilacja “The Soul of Black Peru”, na której znalazł się jej utwór “Maria Lando”. Muzyka artystki stanowi połączenie tradycji z tym, co współczesne. Podczas występów zespół towarzyszący Susanie korzysta z typowego dla tamtego rejonu instrumentarium, takiego jak cajón (”drewniane pudło”, oryginalnie odwrócona do góry nogami skrzynka na owoce), guapeo (wykonany z gliny garnek) oraz quijada (wykonana z oślej żuchwy). Całości dopełniają kontrabas oraz gitara akustyczna. Baca chętnie korzysta też z bogactwa brzmień brazylijskich, bądź kubańskich. Tak mówi w jednym z wywiadów o swoich muzycznych fascynacjach:

“Dla mnie muzyka Kuby, Kolumbii, Ekwadoru, Argentyny, Wenezueli czy Portoryko jest równie bliska jak moja rodzima. Bywałam w wielu miejscach Ameryki Łacińskiej zamieszkałych przez potomków kultury afrykańskiej. Większość z nich stanowią biedne i zapomniane miejsca. (…) Staram się spisywać, a potem prezentować pieśni pochodzące właśnie z tamtych rejonów, oddając tym samym cześć obecności kultury afrykańskiej, która nadała kształt Ameryce Łacińskiej.(…)”


Obrazek


Wypełnione po brzegi liryką pieśni Baca pisze często we współpracy ze znanymi latynoskimi poetami, a opisy niezwykle sugestywnych obrazów i sytuacji wyśpiewuje delikatnym i nieco melancholijnym głosem. Do pary ze swoim mężem, Boliwijczykiem Ricardo Pereyrą, Baca założyła fundację The Instituto Negrocontinuo. W ich posiadłości w Chorillos para szerzy wiedzę o muzyce, tańcu kulturze afroperuwiańskiej. W 2002 roku jej album “Lamento Negro” został uznany przez akademię Latin Grammy Award za najlepszy album folkowy roku. Ten sam album otrzymał nominację w kategorii “Best World Music Album”.
Susana Baca uczestniczyła również, w nagrodzonym kolejną Grammy, projekcie super-grupy folkowej Los Super Seven razem z meksykańskimi gwiazdami z zespołu Los Lobos oraz legendą brazylijskiej sceny Caetano Veloso. Jednak największy sukces odniosła wydaną w 2000 roku płytą “Eco de Sombras”. Wraz ze specjalnymi gośćmi na płycie (m in. John Medeski i Tom Waits) udało jej się połączyć wrażliwość tych nowoczesnych artystów z problemami czarnych niewolników i walce o przetrwanie peruwiańskich rolników.

Do Wrocławia Baca przyjedzie promować swój najnowszy album “Afrodiaspora”. Zgodnie z zapowiedzią składający się z 11 utworów materiał napisany został we współpracy z grupą wybitnych kompozytorów, Javierem Ruibalą, Ivanem Benavidesem oraz Javierem Lazo, a w warstwie muzycznej na “Afrodiasporze” usłyszymy między innymi rytmy portorykańskie, meksykańskiego walczyka, kubańską salsę i kolumbijską cumbię.

Ethno Jazz Festival – Muzyka Świata w Synagodze pod Białym Bocianem
SUSANA BACA

19.09.11 godz.20.00
Synagoga Pod Białym Bocianem, ul. Włodkowica 7

bilety: 100 zł – I miejsca, 75 zł – II miejsca, 50 zł – balkon, 30 zł – wejściówki (studenci i uczniowie)

rezerwacje: bilety@o2.pl
Link do wypowiedziLink
Marta Przetakiewicz

Marta Przetakiewicz kurator wystaw

Temat: Koncerty

KlezmaFour to zespół rozpięty pomiędzy Lublinem, Białymstokiem i Warszawą i właśnie z klezmerskiej tradycji tego regionu czerpie swe inspiracje. Podchodzi do niej jednak w sposób zupełnie nowatorski, z punk rockową wręcz energią i bałkańskim szaleństwem.
Zespół jest laureatem dwóch nagród niezwykle prestiżowego Internationaal Joods Muziek Festival 2010 w Amsterdamie. Wygrana zaowocowała świetnie przyjętą trasą po USA i Kanadzie, gdzie występowali przed kilkutysięczną publicznością u boku takich sław jak Balkan Beat Box.

Obrazek


Ethno Jazz Festival – Muzyka Świata w Synagodze pod Białym Bocianem
9.10.11, Godz.19.00

Synagoga Pod Białym Bocianem, ul. Włodkowica 7, Wrocław
bilety: 50 zł – I miejsca, 40 zł – II miejsca, 20 zł – wejściówki (studenci i uczniowie)

rezerwacje: bilety@o2.pl

więcej na: http://www.ethnojazz.pl
Link do wypowiedziLink
Marta Przetakiewicz

Marta Przetakiewicz kurator wystaw

Temat: Koncerty

Leszek Możdżer promuje plytę "Komeda"

Liryczne i nostalgiczne interpretacje twórczości legendarnego Krzysztofa Komedy w wykonaniu Leszka Możdżera będzie można usłyszeć na żywo podczas koncertu 10 października, w ramach jesiennej edycji Ethno Jazz Festival we Wrocławiu. Pamiętając o wyjątkowych, pianistycznych umiejętnościach Leszka Możdżera, jego technicznej precyzji i doskonałym warsztacie, spodziewać możemy się niezapomnianego muzycznego wydarzenia. Agencja Lion Stage Management będzie jego współorganizatorem.

Ethno Jazz Festival prezentuje:
KOMEDA MOŻDŻERA RENAULT BOSE EDITION TOUR – koncert promujący najnowszą płytę Leszka Możdżera pt.”Komeda”

10.10.11 godz.20.00
Sala Audytoryjna w Regionalnym Centrum Turystyki Biznesowej (Hala Stulecia), ul. Wystawowa 1, Wrocław

bilety: 150 zł – I miejsca, 120 zł – II miejsca, 90 zł – III miejsca, 50 zł – wejściówki (studenci i uczniowie)

http://www.ethnojazz.pl
Link do wypowiedziLink
Krystian Pluciak

Krystian Pluciak ♛CO MOGĘ DLA CIEBIE
UDOSKONALIĆ?☛JAKIE
BARIERY, BŁĘDY I
P...

Temat: Koncerty

Ania Kłys & Maciek Czemplik Trio - Prosta Piosenka (Poluzjanci) - Pub Schody Donikąd - Wrocław

http://www.youtube.com/watch?v=aWqXBrxIVaI
Link do wypowiedziLink

konto usunięte

Temat: Koncerty

zespół dżindżer projekt także chętnie zagra i podejmie się współpracy:

http://www.facebook.com/dzindzerprojekt

kalietis@gmail.com / 514778718
f.pietrek@gmail.com / 781458650

a póki co można nas posłuchać co tydzień w pubie Dobry Kumpel na Floriańskiej 47 w Krakowie :) - najbliższy koncert 17 marca 2012 - sobota.
Link do wypowiedziLink
Justyna D.

Justyna D. fotograf,
wokalistka,
lingwistka

Temat: Koncerty

Zapraszamy na koncert Małej Czarnej promujący EP-kę zespołu pt. "Przedwiośnie"!

Kiedy: 9 czerwca (sobota), godz. 20:00
Gdzie: Klubokawiarnia Chwila, ul. Ogrodowa 31/35, Warszawa
Wstęp: 10 zł

SUPPORT: Fancy Demiurg Disco

http://mczarna.pl

Mała Czarna w maju 2012 roku wydała swoją debiutancką EP-kę pt.: ”Przedwiośnie”, na której znalazły się cztery różnorodne, jednocześnie brzmieniowo spójne kompozycje. Singiel promujący płytę pt.: "Herbata” to popowa zwarta kompozycja, jednakże na płycie można znaleźć elementy samby jak również odrobinę brzmienia funky czy swingu. Nastrojem i brzmieniem płyta nawiązuje do obrazów natury, przywołuje skojarzenia związane z budzącą się z letargu przyrodą. Nadchodzi wiosna…


Obrazek


O zespole:
Mała Czarna to jedna z ciekawszych formacji na polskiej scenie muzycznej. Choć trudno jednoznacznie określić poszczególne składniki muzycznego napoju, jaki serwuje nam zespoł, ostateczny smak przywodzi na myśl dobry pop w jazzującym wydaniu. Pozornie te dwa gatunki do siebie nie przystają, zespół udowadnia jednak, że jest inaczej.
Wizytówką Małej Czarnej jest eteryczny, ciepły głos Justyny Dzwonkowskiej, która swoim śpiewem bardzo zręcznie przekazuje odbiorcy poruszające, wieloznaczne teksty. Dodatkowo wspaniale komponuje się z barwnymi dźwiękami kreowanymi przez pozostałych muzyków, którzy płynnie przemieszczają się po całej gamie muzycznych kolorów.
Zespół miesza style, rytmy, czasami porusza słuchaczy niemalże orientalnym nastrojem, by zaraz potem pobudzić latynoską energią. Odwołuje się do kompozycji popowych, łamiąc prostotę tej formy poprzez nadanie jej dodatkowego waloru artystycznego zabarwionego jazzem. Warszawska grupa znakomicie sprawdza się na scenie. Już od pierwszych dźwięków wprowadza słuchaczy w swój niebanalny, urzekający świat.

Zespół pobudza jak mała czarna, uspokaja niczym herbata, a brzmi jak beztroska… z odrobiną niezbędnej goryczy.

Fancy Demiurg Disco:
Fancy Demiurg Disco to eksperymentalne trio, które powstało pod koniec 2011 roku. Z inicjatywy wokalistki post-rockowego NAO - Edyty Glińskiej na próbie spotkali się:
Paweł Jaśkiewicz - beatboxer, producent muzyki elektronicznej, oraz Marcin Krakowiak - wiolonczelista, którego upodobania muzyczne nie sposób zamknąć w żadnej konwencji.
Kreują muzyczne częstotliwości gdzieś pomiędzy stylem każdego z nich. Pudełko z napisem "Fancy Demiurg Disco" właśnie zostało otwarte...
Link do wypowiedziLink
Agnieszka Bot

Agnieszka Bot inż.

Temat: Koncerty

Zapraszamy na koncert rockowego girlsbandu GASZ - 7 września 2012 w klubie Tygmont (Warszawa, ul.Mazowiecka 6/8). Wstęp 10 zł.
Wśród przybyłych rozlosujemy/rozdamy trochę naszych demówek.
Można nas posłuchać na jednej ze stron:
http://gasz.webs.com/
http://www.myspace.com/gasztheband
http://www.facebook.com/gasztheband

Obrazek
Link do wypowiedziLink
Justyna D.

Justyna D. fotograf,
wokalistka,
lingwistka

Temat: Koncerty

Zapraszamy na koncert zespołu Mała Czarna!

kiedy: 3 listopada 2012 (sobota)
start: 20:00
wstęp: 10 zł (rezerwacja mailowa - art@absurd228.pl), 15 zł (w dniu koncertu)


Obrazek


Justyna Dzwonkowska – głos
Łukasz Kuc – gitara
Paweł Jędrzejewski – instrumenty klawiszowe
Wojciech Zalewski – bas, kontrabas
Mateusz Modrzejewski – perkusja

Jedna z ciekawszych formacji na polskiej scenie muzycznej. Choć trudno jednoznacznie określić składniki muzycznego napoju, jaki serwuje nam zespół, ostateczny smak przywodzi na myśl dobry pop w jazzującym wydaniu. Pozornie te dwa gatunki do siebie nie przystają, grupa udowadnia jednak, że jest inaczej.
Wizytówką Małej Czarnej jest eteryczny, ciepły głos Justyny, która swoim śpiewem zręcznie przekazuje poruszające, wieloznaczne teksty. Dodatkowo wspaniale komponuje się z barwnymi dźwiękami kreowanymi przez pozostałych muzyków, którzy płynnie przemieszczają się po całej gamie muzycznych kolorów.
Zespół miesza style, rytmy, czasami porusza słuchaczy niemalże orientalnym nastrojem, by zaraz potem pobudzić latynoską energią. Odwołuje się do kompozycji popowych, łamiąc prostotę tej formy poprzez nadanie jej dodatkowego waloru artystycznego zabarwionego jazzem. Warszawska grupa znakomicie sprawdza się na scenie. Już od pierwszych dźwięków wprowadza słuchaczy w swój niebanalny, urzekający świat.

Zespół pobudza jak mała czarna, uspokaja niczym herbata, a brzmi jak beztroska… z odrobiną niezbędnej goryczy.

Przedwiośnie (EP)
Mała Czarna w maju 2012 roku wydała swoją debiutancką EP-kę pt.: ”Przedwiośnie”, na której znalazły się cztery różnorodne, jednocześnie brzmieniowo spójne kompozycje. Singiel promujący płytę pt.: „Herbata”, do której powstał również teledysk, to popowa zwarta kompozycja, jednakże na płycie można znaleźć elementy samby jak również odrobinę brzmienia funky czy swingu. Nastrojem i brzmieniem płyta nawiązuje do obrazów natury, przywołuje skojarzenia związane z budzącą się z letargu przyrodą.

http://www.youtube.com/watch?v=fXZRBMwI75A

http://www.youtube.com/watch?v=MUWOhM1AvFI
Link do wypowiedziLink
Justyna D.

Justyna D. fotograf,
wokalistka,
lingwistka

Temat: Koncerty

Zapraszamy serdecznie na koncert zespołu Mała Czarna, jednej z ciekawszych formacji na polskiej scenie muzycznej!


Obrazek


16.12.2012, godz. 20:00
Sen Pszczoły - ul. Inżynierska 3, Warszawa
Wstęp: 15 zł

http://mczarna.pl

Patronat medialny:
Jazzsoul.pl (http://jazzsoul.pl), Mówią Na Mieście (http://mowianamiescie.pl), Axunarts (http://axunarts.pl), CantaraMusic (http://cantaramusic.pl)

Mała Czarna:
Justyna Dzwonkowska – głos
Łukasz Kuc – gitara
Paweł Jędrzejewski – instrumenty klawiszowe
Wojciech Zalewski – bas, kontrabas
Mateusz Modrzejewski – perkusja

Choć trudno jednoznacznie określić poszczególne składniki muzycznego napoju, jaki serwuje nam zespół, ostateczny smak przywodzi na myśl dobry pop w jazzującym wydaniu. Pozornie te dwa gatunki do siebie nie przystają, zespół udowadnia jednak, że jest inaczej.

Wizytówką Małej Czarnej jest eteryczny, ciepły głos Justyny, która swoim śpiewem bardzo zręcznie przekazuje odbiorcy poruszające, wieloznaczne teksty. Dodatkowo wspaniale komponuje się z barwnymi dźwiękami kreowanymi przez pozostałych muzyków, którzy płynnie przemieszczają się po całej gamie muzycznych kolorów.

Zespół miesza style, rytmy, czasami porusza słuchaczy niemalże orientalnym nastrojem, by zaraz potem pobudzić latynoską energią. Odwołuje się do kompozycji popowych, łamiąc prostotę tej formy poprzez nadanie jej dodatkowego waloru artystycznego zabarwionego jazzem. Warszawska grupa znakomicie sprawdza się na scenie. Już od pierwszych dźwięków wprowadza słuchaczy w swój niebanalny, urzekający świat.
Zespół pobudza jak mała czarna, uspokaja niczym herbata, a brzmi jak beztroska… z odrobiną niezbędnej goryczy.

Przedwiośnie (EP)
Mała Czarna w maju 2012 roku wydała swoją debiutancką EP-kę pt.: ”Przedwiośnie”, na której znalazły się cztery różnorodne, jednocześnie brzmieniowo spójne kompozycje. Singiel promujący płytę pt.: „Herbata”, do której powstał również teledysk, to popowa zwarta kompozycja, jednakże na płycie można znaleźć elementy samby jak również odrobinę brzmienia funky czy swingu. Nastrojem i brzmieniem płyta nawiązuje do obrazów natury, przywołuje skojarzenia związane z budzącą się z letargu przyrodą.

Teledysk: http://www.youtube.com/watch?v=fXZRBMwI75A

http://www.youtube.com/watch?v=MUWOhM1AvFI
Link do wypowiedziLink
« Wróć do tematów
Odpowiedz

Podobne tematy


Następna dyskusja:

Zaproszenie na koncerty, Sh...




Wyślij zaproszenie do
Anuluj